Un nuevo post de arte erotico...antes de arrancar con las ilustraciones , lo llamamos al gran Tom para que musicalize un poco este día...
link: https://www.youtube.com/watch?v=c_OkcVLBB9A
Nik Guerra, artista nacido en Massa Carrara, Italia en 1969, pintor e ilustrador que destaca sobre todo por sus series de comics sexy pop. Su fascinación por los comics y los dibujos animados le vienen ya de niño, con especial predilección por las viñetas de los años 60 de John Romita y de los años 70 de Leiji Matsumoto
Algunas de sus ilustraciones....
Carlos Diez es un ilustrador nacido en Madrid en 1966. Es uno de los mayores representantes de los dibujantes de “Pin-ups” de España. Enamorado de aquellos míticos dibujos de Betty Page o de Marilyn Monroe, ahora resucita el género a su manera con las chicas de nuestros sueños. Tras cursar los estudios elementales se matricula en la universidad de Bellas Artes y Escuela de Artes Aplicadas para iniciar sus estudios artísticos, abandonándolos al cabo de un año tras comprobar que dichas instituciones no cubren sus inquietudes creativas.
Algunas de sus obras...
Jia Lu nació en Pekin, China, y se crió en plena Revolución Cultural. Sus padres eran miembros de la nueva sociedad de Pekin, artistas que se movían entre el Arte y la Historia
jia Lu fue una niña precoz y activa que encontró en el dibujo su estilo de vida y cuya imaginación fue alimentada con leyendas de héroes chinos así como por cuentos de hadas europeos
“Las ideas para mis pinturas proceden de mis lecturas de filosofía, la poesía y otras artes visuales como el cine y el teatro. Me gusta la ópera y la danza, porque me encanta la dramática iluminación y elaborar conjuntos. Llevo un cuaderno de ideas y bocetos en miniatura que voy añadiendo casi todos los días, incluyendo un sueño diario. Muchas ideas vienen de los sueños, algunos se inspiran en anteriores bocetos que he hecho de modelos. A veces me sorprende una fotografía o pintura de otro artista, y sólo quiero lograr algo similar en mi trabajo. Por lo general, las ideas de las pinturas vienen en una inundación, poco después de medianoche. Lamentablemente tengo muchas más ideas que tiempo para pintar.” (Jia Liu)
Michael Hutter es un pintor, grafista y fotocompositor alemán que seguramente ha visitado los rincones oscuros del purgatorio tras pasar por un Sodoma y Gomorra y empaparse de Divina Comedia y que ha terminado realizando un trabajo con óleos sobre planchas de madera prensada, tintas, acrílicos, dibujos y fotocomposiciones con antiguas fotografías y photoshop que refleja parte de dicha esotérica experiencia. Todo esto aderezado con unas buenas dosis de erotismo poco controlado, donde monstruos de recónditas pesadillas copulan junto a vírgenes en entornos clásicos, más propios de épocas medievales que de nuestro siglo. Michael Hutter nos deja un mundo irracional entre grabados en blanco y negro y pinturas de colores chillones, y ni que decir tiene que un dominio absoluto de las nuevas tecnologías para transformar esas viejas fotografías en sutiles pesadillas.
Algunas de sus obras...
La obra de François Dubeau es una preciosa paradoja que combina a la perfección las técnicas tradicionales con las más modernas herramientas digitales. François explora la forma más simple de expresión: líneas negras sobre un fondo blanco, aunque en algunas de sus obras aparece el color de forma minimalista, o experimenta con el completo de la imagen. Su exploración artística se basa en la simplicidad, en la búsqueda de lo elemental. Su trabajo nos sugiere de alguna forma las primarias pinturas de las cavernas, la exploración de temas y formas que han habitado la psique de la humanidad desde los albores del tiempo. El uso estricto del blanco y negro es un antídoto calmante para el estrés, la histeria y los flashes intermitentes del mundo exterior.
Charles Swann nos presenta un trabajo realizado totalmente en Moleskine con lápices de colores y acuarelas. Con un estilo poco convencional, sus ilustraciones nos conducen hacia un mundo perturbador donde el sexo, el erotismo, y diríamos que también el amor, se entrecruzan en un juego de pasiones desbordadas y cierto fetichismo.
Francisco Leite, de nombre Shiko y conocido artísticamente como DerbyBlue, es un ilustrador nacido en João Pessoa, Brasil, que reside actualmente en Florencia, Italia. Con una variedad artística llena de calidad y contenido, DerbyBlue nos ofrece un surtido catálogo de acuarelas, acrílicos y otras técnicas con las que crea bellas imágenes llenas de historias. Su obra es llamativa y provocativa y aunque destaca el colorido de sus composiciones, no por ello es menos atractiva sus ilustraciones en blanco y negro o colores oscuros. Con un gran conocimiento de anatomía y un perfecto juego entre luces y sobras, sus ilustraciones cobran vida propia y marcan el estilo personal del artista.
Ogasa Shin es un ilustrador nacido en Tokio, Japón, en 1979
Ogasa nos deja un conjunto de ilustraciones que van del surrealismo más enrevesado al figurativo más clásico, pasando por la ciencia ficción y la fantasía. Todo tiene cabida en la desbordante imaginación del artista, sin dejar de lado por supuesto la visión más erótica y fetichista que también es un clásico en la ilustración japonesa.
link: https://www.youtube.com/watch?v=c_OkcVLBB9A
Nik Guerra, artista nacido en Massa Carrara, Italia en 1969, pintor e ilustrador que destaca sobre todo por sus series de comics sexy pop. Su fascinación por los comics y los dibujos animados le vienen ya de niño, con especial predilección por las viñetas de los años 60 de John Romita y de los años 70 de Leiji Matsumoto
Algunas de sus ilustraciones....
Carlos Diez es un ilustrador nacido en Madrid en 1966. Es uno de los mayores representantes de los dibujantes de “Pin-ups” de España. Enamorado de aquellos míticos dibujos de Betty Page o de Marilyn Monroe, ahora resucita el género a su manera con las chicas de nuestros sueños. Tras cursar los estudios elementales se matricula en la universidad de Bellas Artes y Escuela de Artes Aplicadas para iniciar sus estudios artísticos, abandonándolos al cabo de un año tras comprobar que dichas instituciones no cubren sus inquietudes creativas.
Algunas de sus obras...
Jia Lu nació en Pekin, China, y se crió en plena Revolución Cultural. Sus padres eran miembros de la nueva sociedad de Pekin, artistas que se movían entre el Arte y la Historia
jia Lu fue una niña precoz y activa que encontró en el dibujo su estilo de vida y cuya imaginación fue alimentada con leyendas de héroes chinos así como por cuentos de hadas europeos
“Las ideas para mis pinturas proceden de mis lecturas de filosofía, la poesía y otras artes visuales como el cine y el teatro. Me gusta la ópera y la danza, porque me encanta la dramática iluminación y elaborar conjuntos. Llevo un cuaderno de ideas y bocetos en miniatura que voy añadiendo casi todos los días, incluyendo un sueño diario. Muchas ideas vienen de los sueños, algunos se inspiran en anteriores bocetos que he hecho de modelos. A veces me sorprende una fotografía o pintura de otro artista, y sólo quiero lograr algo similar en mi trabajo. Por lo general, las ideas de las pinturas vienen en una inundación, poco después de medianoche. Lamentablemente tengo muchas más ideas que tiempo para pintar.” (Jia Liu)
Michael Hutter es un pintor, grafista y fotocompositor alemán que seguramente ha visitado los rincones oscuros del purgatorio tras pasar por un Sodoma y Gomorra y empaparse de Divina Comedia y que ha terminado realizando un trabajo con óleos sobre planchas de madera prensada, tintas, acrílicos, dibujos y fotocomposiciones con antiguas fotografías y photoshop que refleja parte de dicha esotérica experiencia. Todo esto aderezado con unas buenas dosis de erotismo poco controlado, donde monstruos de recónditas pesadillas copulan junto a vírgenes en entornos clásicos, más propios de épocas medievales que de nuestro siglo. Michael Hutter nos deja un mundo irracional entre grabados en blanco y negro y pinturas de colores chillones, y ni que decir tiene que un dominio absoluto de las nuevas tecnologías para transformar esas viejas fotografías en sutiles pesadillas.
Algunas de sus obras...
La obra de François Dubeau es una preciosa paradoja que combina a la perfección las técnicas tradicionales con las más modernas herramientas digitales. François explora la forma más simple de expresión: líneas negras sobre un fondo blanco, aunque en algunas de sus obras aparece el color de forma minimalista, o experimenta con el completo de la imagen. Su exploración artística se basa en la simplicidad, en la búsqueda de lo elemental. Su trabajo nos sugiere de alguna forma las primarias pinturas de las cavernas, la exploración de temas y formas que han habitado la psique de la humanidad desde los albores del tiempo. El uso estricto del blanco y negro es un antídoto calmante para el estrés, la histeria y los flashes intermitentes del mundo exterior.
Charles Swann nos presenta un trabajo realizado totalmente en Moleskine con lápices de colores y acuarelas. Con un estilo poco convencional, sus ilustraciones nos conducen hacia un mundo perturbador donde el sexo, el erotismo, y diríamos que también el amor, se entrecruzan en un juego de pasiones desbordadas y cierto fetichismo.
Francisco Leite, de nombre Shiko y conocido artísticamente como DerbyBlue, es un ilustrador nacido en João Pessoa, Brasil, que reside actualmente en Florencia, Italia. Con una variedad artística llena de calidad y contenido, DerbyBlue nos ofrece un surtido catálogo de acuarelas, acrílicos y otras técnicas con las que crea bellas imágenes llenas de historias. Su obra es llamativa y provocativa y aunque destaca el colorido de sus composiciones, no por ello es menos atractiva sus ilustraciones en blanco y negro o colores oscuros. Con un gran conocimiento de anatomía y un perfecto juego entre luces y sobras, sus ilustraciones cobran vida propia y marcan el estilo personal del artista.
Ogasa Shin es un ilustrador nacido en Tokio, Japón, en 1979
Ogasa nos deja un conjunto de ilustraciones que van del surrealismo más enrevesado al figurativo más clásico, pasando por la ciencia ficción y la fantasía. Todo tiene cabida en la desbordante imaginación del artista, sin dejar de lado por supuesto la visión más erótica y fetichista que también es un clásico en la ilustración japonesa.
11 comentarios - Arte - Diferentes Estilos
Se agradece.
Excelente el compilado con artistas y estilos diferentes pero todos muy buenos !
Gracias por compartir.
Angie te deja Besos y Lamiditas !!!
La mejor forma de agradecer la buena onda que se recibe es comentando, al menos al que te comenta. Yo comenté tu post, vos comentaste el mío?
Compartamos, comentemos, apoyemos, hagamos cada vez mejor esta maravillosa Comunidad !!!
Muy agradecido y mis sinceras felicitaciones por esa capacidad de asimilación y ese altruismo que posees.
Esto me da una idea genial
Gracias 🙂